中国美术学院都有哪些院系哪些重要课程全在

中国美术学院坚持以建设世界一流特色大学为总目标,全面提升学科建设。年院系结构调整,重组视觉文化学科群,形成「五学科十+学院」的新格局。

中国美术学院「五学科十+学院」布局

目前已形成:

美术学、设计学、戏剧与影视学、建筑学、艺术学理论五个特色型视觉人文学科群;

中国画与书法艺术学院、绘画艺术学院、雕塑与公共艺术学院、跨媒体艺术学院、设计艺术学院、手工艺术学院、影视与动画艺术学院、建筑艺术学院、艺术人文学院、艺术管理与教育学院、上海设计学院、创新设计学院(筹)、国际教育学院、中德学院、艺术设计职业技术学院、继续教育学院等二级学院;

以及专业基础教学部、实验教学管理部、思想政治社会科学教学部、公共体育部四个教学部,文创设计制造业协同创新中心、视觉中国协同创新中心两个协创中心的的总体布局。

中国美术学院在教育部第四轮学科评估中获得佳绩:美术学和设计学均获得了A+评级(排名全国并列第一),艺术学理论获A-(全国并列第三),戏剧与影视学获B+(全国并列第六)的优异成绩,夯实了学院在全国艺术院校中的标杆地位。

—美术学—

中国画与书法艺术学院

中国画与书法艺术学院下设中国画系和书法系。学院以「画合宗脉,书承古今。克绍前贤,艺法于道」为教学思想;以拓宽视野,不断创新为己任,依托延展不绝的文脉和学脉,以及中国传统艺术谱系中最为悠远绵长的人文基因,创造具有感染力和影响力的视觉艺术作品,培养品德高尚和具有一定发展潜质的中国画、书法后备人才。学院目前是国内高等艺术院校中在中国书画艺术教学方面最具实力的教学单位,凭借深厚的历史底蕴和学科优势,以鲜明的学科特色,打造学术高点,以严谨的治学方法和笃行的治艺精神,凸显学术亮点,成为中国美术学院构建中国视觉文化优质特色学科群和当代新东方学文化中心的元本基石。

中国画与书法艺术学院在秉承中国画系与书法系优秀教学传统的同时,充分发掘中国传统艺术的本质内涵和核心精神,倡导「固本培源、和而不同」的教育宗旨,以「宽口径、高层次」为教学定位,以「两端深入、多元互动」为教学思路,以研究所和实验室建设来落实「传统优势学科高点」的学科建设策略,构筑具有鲜明国美特色的中国画学和书学的学术构架,营造人才培养「品学通、艺理通、古今通、中外通」的育人之境。

中国画与书法艺术学院院长尉晓榕

中国画与书法艺术学院党总支书记兼副院长沈浩

中国画与书法艺术学院副院长韩璐沈乐平

▌中国画系

中国美术学院中国画系是专门培养中国画高端后备人才的教学及科研单位。该系是国内高等艺术院校中最早提出并实施中国画分科教学的教学系部,也是最早开设书法专业方向的系部,有着深厚的人文基础和学脉积淀。中国画系的前身曾是国画科和彩墨画系,年在潘天寿先生的促使下,正式恢复并成立中国画系,此称谓沿用至今。

中国画系在注重分科教学的同时,也注重对综合型新教学模式的探索,目前设有中国人物绘画、中国山水绘画、中国花鸟绘画、中国画综合绘画四个专业方向。在课程设置方面,根据教学大纲的规定和每年的教学效果实际情况进行调整,使课程安排和教学内容更加合理。

核心课程

人物:工笔设色临摹、意笔人物临摹、工意笔人物写生。

山水:宋代山水画临摹、元代山水画临摹、山水画写生。

花鸟:宋元花鸟画临摹、白描写生、兼工带写、工意笔花鸟创作。

综合:中国画临摹、壁画重彩临摹、实验水墨。

系主任张谷旻

副主任刘海勇花俊

▌书法系

中国美术学院于年在全国首创中国画系书法篆刻专业,年独立成系,书法系坚持深入传统、弘扬传统的学科建设道路,固本培元、借古开今,强调国学基础,注重学术品味,重视文化修养,突出理论与实践、基础与个性、综合与专精相结合的教学思路,形成了完整的高等书法教育教学体系和鲜明的教学特色,在国内外高等书法教育领域有着极为广泛的影响力。书法系以培养具有较高书法篆刻创作实践与学术研究能力的专门人才为目标,现设有书法与篆刻、书法学与教育两个专业方向。

核心课程

书法史、印学史、书论印论、书法临摹、篆刻临摹。

系主任沈浩(兼)

副主任沈乐平(兼)

绘画艺术学院

绘画艺术学院以「技艺与方法——大绘画时代绘画方法论的思考与重建」为核心研究方向,以「后印刷时代的版画艺术」与「城市化进程中的壁画研创」为重点研究方向,一方面努力继承和发展「国美之路」的优良传统,立足已有的历史积淀与学科优势,深度融合中国文化精神,坚持绘画艺术的理想和追求;另一方面,努力探究和洞察绘画艺术在图像媒体时代所发生的深刻变化,以「重启绘画方法论的思考和建构」,「重构专业融通与内涵深化、多元拓展与本体增强相结合的教学框架」以及「重提开拓创新、国际视野的思想理念」的「三重方法」为主要路向,从油画、版画、壁画、综合绘画等多个角度展开当代绘画艺术教育思想与方法的新探索,以构筑大绘画时代的绘画专业教学、创作与研究的新格局,为社会持续培养兼具思想深度和创新意识的国际化绘画艺术专门人才。

绘画艺术学院下设油画系、版画系、壁画系、综合绘画系(筹)。

绘画艺术学院院长杨参军

绘画艺术学院党总支书记兼副院长方利民

绘画艺术学院副院长孔国桥井士剑

▌油画系

油画系的前身,为中国美术学院建院之初的西画系。年,学院正式成立油画系。长期以来,油画系立足于全球境域中发展着的油画艺术传统,重视系统的基础理论和方法体系的研究,重视油画与中国艺术精神的融通,重视基本技能与探索精神相结合的教学方法,致力于培养能够从事油画创作与相关教学工作的专门人才。

油画系实行工作室制教学,现设有历史与主题性绘画、新具象绘画、具象表现绘画、多维表现绘画及综合绘画五个专业教学工作室,以及油画专业技法与材料研究实验室。

核心课程

第一工作室:情境性绘画写生。

第二工作室:新具象绘画主题建构。

第三工作室:风景景域构成·自选主题创作。

第四工作室:实验绘画与多维绘画。

第五工作室:材质空间表现。

系主任何红舟

副主任赵军

▌版画系

中国美术学院是中国「新兴木刻运动」的重要策源地。版画系正式建制于年,是中国最早采用现代教育模式展开版画教学与研究的专业机构。长期以来,版画系始终坚持「以革命文化为其策源,以本土传统为其培养,以版画技术为其基础,以民族担当的使命重负和中国精神的活化重建为其旨归」的学术方针。

版画系实行工作室制教学,现设有民族性版画、新现实版画、表现性版画和复合性版画四个专业教学工作室。同时建有涵盖了平版、凹版、凸版、漏版、综合版以及传统木版水印等各专业版种、配备国际一流专业设备的大型版画实验室。

核心课程

线性素描与表现性素描、中国册页与艺术家书、版画语言·实验课程、「大手绘」与跨界媒介。

系主任蔡枫

副主任于洪

▌壁画系

壁画系以工作室教学为平台,以实验室教学为特点,建立注重方法论与动手能力的研究型实践性教学模式,培养一专多能的综合性应用型人才。在大绘画语境下,壁画系紧紧围绕「城市化进程中的壁画研究与创作」这一重点研究方向,以图像学为基础,以现当代艺术成果为引领,以媒介与材料学为本体,积极探索公共场域中的宏大叙事和纪念性绘画表现;注重实验型壁画在现代建筑空间中的创新应用;踏实研究壁画创作的程序和制作方法;传承东方经典壁画法理和技艺。活化传统、创新形式,打造融教学、研究与社会服务为一体的学研产平台。

壁画系现设有大型纪念型叙事性壁画创作与东方壁画创作两个专业教学工作室,以及包含了中国传统干壁画、欧洲湿壁画、坦培拉绘画、陶板壁画、马赛克镶嵌、岩彩、分层壁刻、彩绘工艺、复制与修复等技术研究与实践的壁画材料媒介及技法实验中心。

核心课程

创意素描、中国传统壁画、主题性壁画创作、镶嵌壁画、空间与绘画构成。

系主任梁怡

副主任林晨曦

▌综合绘画系(筹)

综合绘画系是国内率先以综合绘画为方向的现当代绘画实验教学系科。它以年成立的综合绘画工作室为发端,年改工作室为系,年拓展专业更名为综合艺术系,年并入油画系,年并入绘画学院再次更名为综合绘画系。

综合绘画系下设两个工作室,招收本科生与研究生。主要研究方向与课程:观念与形式的语言研究、材料研究与实行转换、传统艺术的当代再现、线性语言的表现与重构。

雕塑与公共艺术学院

雕塑与公共艺术学院由历史悠久的雕塑系和新兴的公共空间艺术系组建而成。它建立的背景正是中国艺术教育深化改革和创新提升的新的发展时期,以美育普惠大众,营造大美之境。铸历史之人文精神、塑民族之灵魂、创造时代造型、弘扬人性正能量是它最根本的艺术使命。

审视未来艺术发展潮流,发扬中国美术学院「和而不同、兼容并蓄」的优秀学术传统,在新的发展时期,雕塑与公共艺术学院将探索「东方精神」作为学术建设的新内涵,延展并构建本专业的「东方学」学科理念,研究探索其在教学、实验、研创和社会服务的方法论体系。

雕塑与公共艺术学院现设有雕塑系、公共空间艺术系、纤维艺术系三个系,其中包括十个工作室,十个实验室,八个研究所,由此形成教学、实验、研创的三环一体的结构,目的是以生为本,推行研究互通、教学融通、资源优化、关系顺畅,发挥学院整体的教学力量,促进一专多能、多元融合的教学目标,真正营造出学院的优质学术环境。

雕塑与公共艺术学院院长兼党总支副书记杨奇瑞

雕塑与公共艺术学院党总支书记兼副院长龙翔

雕塑与公共艺术学院副院长班陵生沈烈毅

▌雕塑系

雕塑系创建于年,是我国最早的雕塑教育实体。雕塑系始终坚持「中西合璧,兼容并蓄」的办学思想,努力营造「多元互动,和而不同」的学术氛围。长期的教学积累和清晰的学术脉络奠定了深厚坚实的学科基础,学术成果丰厚,雕塑人才辈出,被誉为我国现代雕塑教育的发源地,为雕塑艺术事业发展做出了不可替代的贡献。

新世纪以来雕塑系坚持「两端深入,传承创新」的治学态度,重视专业基本功和开放活跃的学术思想,实行基础教学和工作室教学相结合的模式,形成了本、硕、博三个层面完整的培养体系。

现设有具象雕塑、跨界雕塑、木石金火雕塑、东方性雕塑四个工作室;以及雕塑造型基础(全院共修)、木石金火(陶、小型铸造)、综合材料、放大制作(全院共用)四个实验室。

核心课程

第一工作室(具象雕塑工作室):人体泥塑写生与具象雕塑研究。

第二工作室(跨界雕塑工作室):物质形态与媒材。

第三工作室(金石木火工作室):材料实验与成型。

第四工作室(东方性雕塑工作室):传统雕塑临摹与相关研究。

副主任余晨星钱云可

▌公共空间艺术系

公共空间艺术系设立于年,作为国内最早设立的公共艺术教研机构,旨在公共空间艺术背景下建立融艺术与人文、造型与设计、传统与当代、公共艺术理论研究与创作的教学体系,培养具有当代公共文化精神和公共空间艺术创作与设计能力的高级人才。现设有公共雕塑、场所空间艺术、景观装置艺术、艺术工程与科技四个工作室;以及模型模具、机动装置构造与程控、虚拟艺术、光媒介与综合媒体影像四个实验室。

公共空间艺术系重点研究方向为「空间表达中的科技语言」,作为中国艺术教育的新型优秀专业方向,致力于中国城市与乡村的人文、自然空间之东方美学精神的艺术营造,将继续发挥跨界融合的学科优势,秉承不断创新的精神,与时俱进地探索新的艺术语言和表现方式,引领和推动公共艺术学科和专业的发展。

核心课程

公共雕塑创作、空间形态生成、机动装置、景观装置创作、室内外艺术工程创作。

系主任郑靖

副主任施海

▌纤维艺术系

纤维艺术系是在国际当代艺术背景下应运而生的新型学科。它以纤维媒介的社会性、纤维形态的独特性以及多维的空间建构方式,形成一个富有人文精神特质的新的艺术门类,并呈现出多维性、跨界性、综合性及开拓性的视角。纤维艺术教学引入软雕塑与空间艺术的概念,将艺术与人文、造型与材质、传统与当代、城市与空间的学术理念纳入教学体系,旨在培养具有深厚造型艺术基础,掌握纤维艺术表现与多样造型艺术手段,从中西方艺术精神融合的角度进行当代艺术创作的综合性艺术人才。

纤维艺术系设有纤维造型艺术和纤维与空间艺术二个教学工作室,以及编织艺术和数字纤维二个实验室。作为中国美术学院多年打造的具有国际学术影响的系科,已形成本、硕、博三个层面的培养体系,它将持续地探索和推动纤维艺术的当代性和东方精神的艺术研究与创作,同时也致力于纤维艺术在大众生活、公共空间中多样性的艺术实践。

核心课程

编织、软雕塑、纤维与空间艺术、纤维与科技、社会织物。

系主任施慧

跨媒体艺术学院

跨媒体艺术学院,成立于年9月,其宗旨在于:促进媒体技术开发,推动当代艺术实验,从媒体中发掘创意,从技术中发显人文;以媒体实验、艺术创作、文化研究、策展实践四维互动的教育格局,在国际平台上推动当代艺术的跨学科研究和跨领域实践。

学院直面当代媒介技术变革与文化语境变迁,应对世界视觉文化的发展势态和创意文化的发展需求,涵盖实验影像、虚拟现实、互动装置、多媒体展演、图像与视觉文化研究、复合造型与观念研究、空间多媒体与社会学研究等多个专业领域,曾被美国《亚太艺术杂志》评为「亚洲最值得期待的当代艺术教育机构」。

年,学院以新媒体艺术、综合艺术与艺术策划三个专业领域为基础,创立跨媒体艺术专业(专业代码:TK),努力培养掌握新媒体技术、具有实验精神以及跨界整合能力和媒体创意能力的复合型艺术实践人才。一方面,强调媒体实验与创作实践的共生互动,提供最前沿的新媒体艺术创作与媒体技术训练;另一方面,强调社会思想与艺术策划的智识培养,注重媒体手段与思想方法的综合训练。

学院持续推动艺术与科学的跨界研究,在跨学科、跨领域的基础上,突破固有的美术学学科格局,改造当代艺术的表现形态与教育模式;并以「充分国际化、深度社会化」为导向,建设多领域渗透、跨专业互动的学术体系,持续探索新兴媒体艺术的中国特色发展之路。

目前,跨媒体艺术学院包含3个系科、5个研究所、8个实验室以及1个国家级虚拟仿真实验教学中心(跨媒体艺术虚拟仿真实验教学中心)和1个省级示范实验教学中心(跨媒体艺术实验教学中心),拥有专业藏书及影音资料3千余册以及价值多万元的实验与研创设备,形成了一个多层次、跨学科的当代艺术教学系统和一个当代艺术、视觉文化互动共生的学术平台。并且,建成了由中国新媒体艺术的先行者与领军者、国内最著名的策展人与艺术理论家、当代艺术界的学术权威和新锐学者以及诸多深谙媒体艺术的知名艺术家组成的具有国际水平的创新型教研团队,并与十余位当代艺术界的知名艺术家和媒体工程师保持了长期合作关系。

跨媒体艺术学院院长管怀宾

跨媒体艺术学院党总支书记兼副院长文涛

跨媒体艺术学院副院长姚大钧

▌实验艺术系

立足当代艺术系统,以观念带动实验,以艺术开发媒介,打造跨媒体学院的「新艺术」板块。

从视觉艺术教育和视觉训练出发,通过对装置、影像、身体等多种媒介的综合开发,激发当代艺术语境下跨媒介创作的叙事潜能,打通传统艺术与实验艺术间的界限。注重身体基础艺术与物体基础艺术以及时间叙事与空间叙事等多重艺术形态的转化与互动,


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